雕塑家李吉來LEE Gil Rae的工作室位於韓國寧靜的鄉村。在過去的三十年里，LEE以自然為靈感來源，用金屬製作複雜、有機的樹形雕塑，以回應持續的森林砍伐、自然資源枯竭和環境危機。

在「松樹」系列中，LEE使用結構相同的小銅片，將它們融合在一起，以奇怪、動態的形式製作「松樹」。半圓形銅片象徵著細胞，這些細胞聚集並凝聚成自己的生命形式，展示了一切生命體在本質上的一致性。

LEE的創作是由繪畫衝動而非雕塑衝動驅動的。雕塑是基於填充空間的概念，但他似乎對用小銅片進行繪畫更感興趣。他連接碎片，形成線條，而非處理塊面。

這種雕塑過程並不依賴於傳統的雕刻技術或物理空間優化，而是與真實植物隨著時間推移的生長過程相似。忍受一個接一個焊接銅片的艱難過程就像植物的生長週期一樣，通過這種重復勞動過程，他雕刻了一棵棵「松樹」，也顯示了時間的延續，同時強調了「松樹」的獨特表面。

複製松樹似乎是一個簡單的描述。但當我們意識到這些松樹是由銅片組成時，它們變成了陌生的圖像，其獨特的顏色和銅的特性創造了一種強烈和不朽的存在感。儘管它是一棵活松樹的複製品，但它打開了我們的眼睛，以感知松樹的存在，以及植物本身的存在。

此外，我們可能會意識到，人類以一種奇怪的方式與松樹相似。「松樹」讓我們回憶起每個生物的存在、結構、外觀和保持獨一無二的願望。也許，通過展示一棵超越人類有限生命的無機物版的松樹的存在，LEE邀請我們思考自己的存在：我們正是使自己的有限生命變得無望的人。