雕塑家李吉来LEE Gil Rae的工作室位于韩国宁静的乡村。在过去的三十年里,LEE以自然为灵感来源,用金属制作复杂、有机的树形雕塑,以回应持续的森林砍伐、自然资源枯竭和环境危机。

在「松树」系列中,LEE使用结构相同的小铜片,将它们融合在一起,以奇怪、动态的形式制作「松树」。半圆形铜片象征着细胞,这些细胞聚集并凝聚成自己的生命形式,展示了一切生命体在本质上的一致性。

LEE的创作是由绘画冲动而非雕塑冲动驱动的。雕塑是基于填充空间的概念,但他似乎对用小铜片进行绘画更感兴趣。他连接碎片,形成线条,而非处理块面。

这种雕塑过程并不依赖于传统的雕刻技术或物理空间优化,而是与真实植物随着时间推移的生长过程相似。忍受一个接一个焊接铜片的艰难过程就像植物的生长周期一样,通过这种重复劳动过程,他雕刻了一棵棵「松树」,也显示了时间的延续,同时强调了「松树」的独特表面。

复制松树似乎是一个简单的描述。但当我们意识到这些松树是由铜片组成时,它们变成了陌生的图像,其独特的颜色和铜的特性创造了一种强烈和不朽的存在感。尽管它是一棵活松树的复制品,但它打开了我们的眼睛,以感知松树的存在,以及植物本身的存在。

此外,我们可能会意识到,人类以一种奇怪的方式与松树相似。 「松树」让我们回忆起每个生物的存在、结构、外观和保持独一无二的愿望。也许,通过展示一棵超越人类有限生命的无机物版的松树的存在,LEE邀请我们思考自己的存在:我们正是使自己的有限生命变得无望的人。

Millennium Old Pine Tree, 2019, Lee Gil Rae.
Old Pine Tree, 2019, Lee Gil Rae.
Pine Tree, 2019, Lee Gil Rae.
Millennium Old Pine Tree, 2019, Lee Gil Rae.
Pine Tree, 2013, Lee Gil Rae.
Human Shape Pine Tree, 2018, Lee Gil Rae.
Pine Tree, 2014, Lee Gil Rae.
A View from 'Gyeomjae', 2015, Lee Gil Rae.
Millennium Old Pine Tree, 2019, Lee Gil Rae.