活跃于柏林的艺术家Shiota Chiharu以表达无形之物的行为和装置作品而闻名。记忆、焦虑、梦想、沉默等都是她的常用主题。其作品往往源于个人经验，通过质疑身份、边界和存在等普遍概念，吸引了世界各地的观众。特别值得关注的是她的一系列震撼人心的装置，主要由红色和黑色的线组成，串联在整个空间上。

在Shiota最早的装置之一，In Silence (2008)中，她重现了童年的记忆：邻居的房子被烧毁，露出一架钢琴。烧焦的乐器散发出编织的黑线，这团黑线立即融入并消失在空荡荡的椅子表面。虽然半透明的帷幕是一种亚洲美学，但纤维的三角嵌入却与之不同。墙上贴着随附的文字：

「……但它们作为灵魂存在，没有有形的形式。你越想它们，它们的声音就越从我的脑海中消失，它们的存在就越有形。」

这说明了集体记忆的重化作用。

羊毛带有舒适与欺骗的内涵，这种材料通常与温暖和保护有关。 Shiota明确表示，她希望在一瞬间，「他们明白什么是活着，什么是死亡」。

物质和非物质之间的这种流动性可能会给一些观众带来不安的感受。 Shiota对这个命题的传达方式令人惊叹。她取消了平面的「画布」，有效利用线索将观众吸引到不朽的画面之中，不可避免地被她用羊毛创造的广阔环境所包围。

Shiota用深刻的个人叙事和符号的真实性，从无名的情感中向观者传递了灵魂颤抖的体验。